這三天被南韓天團BTS防彈少年團的最新單曲《Permission to Dance》，洗腦了，一直重複聽。
一方面，是畫面色澤很舒服，MV中出現的每個人都好放鬆，帶著微笑，賞心悅目，另一方面，就是曲風和歌詞中傳達的那股正能量吧！We don’t need toworry ‘cause when we fall we know how to land.（無須擔憂，因為，跌倒時，我們知道如何著地。）
這首曲子，很明顯的是要迎接後疫情時代的來臨，一開始大家都戴著口罩，不過，即使在戴著口罩、移動受限的生活中，也還是可以跳起舞來，Bridge（連接段）之後，出現拍手和大合唱，接著，影片中人物一個個把口罩扯下來，那段看了真的會很感動！
這次BTS的舞蹈風格，不太一樣，他們過去是以節拍緊湊、編排繁複、甚至高難度的舞蹈動作而聞名的，但這次，他們在副歌中（Da na na na na na na… We don’t need permission to dance）所搭配的動作，卻非常簡單，第一次看的時候，覺得有點呆呆的，後來才知道，他們是刻意使用「快樂」（雙手比讚上下擺動）、「跳舞」（倒V放在手掌上）、「和平」（雙手比YA）的國際手語，讓聽障朋友們也可以馬上理解歌詞的意思，並且有參與感。音樂簡單，動作簡單，降低歌迷朋友們學習的門檻，大家都不需要「被核准」，通通都可以跳起來！
隊長RM說，這次的訊息是世界性的，所以，選擇用英語這個世界語言，我覺得，他們對自己具有的全球影響力，從一開始，有點錯愕，不解，到現在，已經開始承擔起這個責任，並且盡量把影響力做出最正面的發揮。
去年八月我聽了Dynamite以後，一直都有關注BTS，當然，我不是真的ARMY（他們忠實粉絲的名稱），我主要是從他們那裏汲取一點對於當下時代精神的敏感度，畢竟，他們的一舉一動，都是在回應和引導潮流。另外，有一個很重要的原因，BTS並不是檯面上的那七位美男子，而是一個超級龐大團隊，在韓國文化產業中，具有一定的代表性，他們怎麼思考娛樂產業、流行產業、內容IP、文化外交…。
在PTD這首歌MV的最後，多了一小段結尾，就是現場的工作人員，都一起入鏡，一起跳副歌，光是一個MV的製作團隊規模，不難想像整個公司規模龐大。
我也在想，疫情以來，BTS雖然停下了國際巡演（可能是最大的收入來源），但是，一年多來，並沒有停止腳步，已經舉辦了好幾場線上演唱會，發行兩張單曲，一張完整專輯，更別說參加各種大大小小的國內外節目、音樂節頒獎典禮的演出，也就是說，韓國的音樂產業，已經找出與疫情共存的方法，
反觀台灣，因為沒有經歷到其他國家那樣嚴重的社區感染封城階段，對於現在的狀態，似乎有一點抗拒，期望回到之前社區清零的狀態，林氏璧說了一句話，我覺得很可愛：「佳玲已經嫁人了，不會回來住了，頂多是回來看一下我們。」
社區出現零星確診案例，應該是未來生活的常態，期待「加零」如同期待沒有流感一樣，早已不切實際。「加零」一定要靠堅壁清野的國境管制，放眼國際，好像只有威權的國家例如越南、新加坡追求「加零」；一旦過度執著，台灣就會與世界脫節。
接受武冠病毒「流感化」，不限制人民移動、群聚，過起「正常」生活，需要更優質的的健康自主管理、公共衛生習慣。病毒變異株的傳染性很強，即使打了疫苗，也還是要維持防護措施（所以，距離音樂影片中拿掉口罩的那一天，恐怕還沒那麼快），學習與病毒共存，比較重要的是，每次鬆綁規定後，若社區感染出現，要如何有效率的重新收緊，防止擴散，精準隔離…，借用Permission to Dance的歌詞改編一下：We don’t need to worry ‘cause when the cases increase, we know how to manage. 無須擔憂，因為，病毒感染增加時，我們知道如何管理。